一、好的文笔怎样形容

【笔参造化】：造化：创造化育.一支笔参与了创造化育.形容文笔高妙.

【笔歌墨舞】：指文笔奇妙精采.

【笔翰如流】：指文笔快捷无滞.

【笔力独扛】：扛：用两手举.形容文笔雄健,文章的气势极大.

【笔下有铁】：铁：兵器,如刀剑之类.形容文笔锋利.

【春秋笔法】：指寓褒贬于曲折的文笔之中.

【大匠运斤】：比喻人技艺精湛或文笔娴熟高超.

【倒峡泻河】：比喻文笔酣畅,气势磅礴.

【点睛之笔】：笔：文笔.指文章传神绝妙之处.

【闳中肆外】：闳：博大；肆：奔放,淋漓尽致.指文章内容丰富,文笔又能尽量发挥.

【鸿笔丽藻】：形容诗文笔力雄健,词藻华丽.

【急转直下】：形容形势或文笔等突然转变,并且很快地顺势发展下去.

【龙跳虎卧】：比喻文笔、书法纵逸雄劲.

【孟诗韩笔】：孟郊的诗,韩愈的文笔.指诗文佳作.

【水洁冰清】：像冰水一样洁白清净.形容人品高洁或文笔雅致.

【偷天妙手】：偷天：形容本领神奇；妙手：指有才能的人.形容写作技巧娴熟,文笔非常优美,富有独创性的作家、艺术家.

【汪洋辟阖】：汪洋：水势浩大；辟阖：开和关.水势浩大而开关有制.比喻文笔言谈酣畅淋漓,放得开,收得拢.

【文采缘饰】：文采：指文章精采；缘饰：指衣物镶缀的花边.指花边文学,文笔精美.

【一泻千里】：泻：水往下直注.形容江河奔流直下,流得又快又远.也比喻文笔或乐曲气势奔放.也形容价格猛跌不止.

【元轻白俗】：元：指元稹；白：指白居易.泛指文笔粗俗浅近,轻浮靡丽.

【云霞满纸】：云霞：比喻文采.形容满眼都是精采的文笔、

【字挟风霜】：比喻文笔褒贬森严.

二、如何赞美一个人文笔好

1、清风凉夏生笔意，风流风华皆是他。

2、远近书疏，莫不手答，笔翰如流未尝壅滞。

3、大贤世居大邦，见多识广，而且荣列胶庠，自然才贯二酉，学富五车了。

4、昔年有狂客，尔号谪仙人。笔落惊风雨，诗成泣鬼神。声名从此大，汩没一朝伸。文采承殊渥，流传必绝伦。

5、君之妙笔，令鄙不及。阚君一文言，直胜十年书。

此外：在中国的成语词典中有很多赞美别人文笔好的成语如：雄奇峭拔，妙笔生辉，匠心独运，行云流水，百尺竿头，笔锋雄浑，沉着洗炼......

扩展资料：

赞扬一个人写作写得好，只要用上合适的成语即可

这样的词语有：

妙笔生花、笔扫千军、笔下生花、点石成金、笔下生辉、一气呵成、字字珠玉、酣畅淋漓、淋漓尽致、栩栩如生、维妙维肖、文笔极佳、才思敏捷、博学多才、才高八斗、学富五车、

言简意赅、完美无缺、远见卓识、出神入化、文从字顺、十全十美、无懈可击、无与伦比、文章雅致、欢风华丽、妙不可言、妙趣横生、寓意深刻、朴实无华、辞藻华丽。

三、怎样才算文笔好

怎么样叫做好文笔？不妨搬来古人现成的答案，见《菜根谭》第二卷：“文章作到极处，无有他奇，只有恰好。”——文章做到登峰造极的地步，并没有什么出奇的地方，只是把自己的情感和思想用最恰当的方式表现出来而已。这不禁让人想到另外一句话，叫做“清水出芙蓉，天然去雕饰”。真正的好文章，无需太多修饰，无需堆砌辞藻，无需玩弄“写作技巧”，只是“天然”而已。

看看唐诗中的很多名篇，哪怕是读给文盲来听，也能听得懂：

李白《望庐山瀑布》：

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

白居易《忆江南》：

江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？

王维《画》：

远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。

这些诗句，文笔够好吧？可是明白如话，不事雕琢。

好文笔是怎么来的？

首先，好文笔的背后，是“思想”。古人说“文以载道”，思想是文字的筋骨和灵魂。文章只是形式，是传达思想的工具和媒介，人们真正要读的是文章背后的内容。如果一个人的思路不清晰，想要说什么自己都不明不白，纵使他把天下的好文章都倒背如流，恐怕文笔也好不起来。孟子说：“贤者以其昭昭，使人昭昭；今以其昏昏，使人昭昭。”自己稀里糊涂，却想让别人明白，这是违背逻辑的不可能的事情。好比老师上课，愚笨的老师可能讲了半天，都说不到点子上，而聪明的老师，三言两语就能让学生听懂。

其次，好文笔需要一定的语文功底。有道是，巧妇难为无米之炊。写作时，一句话，一个意思，会有多种不同的表达方式，但其中只有一个最适合。如果腹中空空，语言积累不够，词汇量少，表达的余地就少，自然就会捉襟见肘，写出来的东西干巴巴的，连自己都不会满意。

这里有一个看似矛盾的现象，就是一个人的语文功底越深厚，他的文章用字反而越简单，简单到让人很难找到一个所谓华丽的辞藻。而越是外行和新手，越喜欢弄许多“优美”的词语，觉得这样才是好文章。

举例来说，民国的文学大师很多，而只有鲁迅能够脱颖而出，文名经久不衰，延续至今。但鲁迅的文笔一点都不华丽。如果仅以华丽为标准，像郁达夫、梁实秋、徐志摩等人，都胜过鲁迅许多。可是，如果要比谁的学问更深、文学修养更高，大概就非鲁迅莫属了。

当代也有一个很好的例子：当年明月。当年明月的《明朝那些事儿》之所以获得空前的成功，一是得益于他对历史有独到的见解，二是得益于他深厚的古文根基。他初中就能通读二十四史原著。可是你再看他作品的用语，都是极其通俗，完全看不出这是一个古文根底很深的作者，闻不到一点那种食古不化的酸腐气。《明朝那些事儿》问世之后，跟风之作甚多，但没有一个能够与之匹敌。如果你读过那些跟风之作，就会发现，他们的文字要显得比当年明月“优美”一些，不似当年明月的“白话”风格。但恰恰是这样的“白话”，才显出来真功夫，才是别人无法模仿和超越的——越简单，越不容易被超越。

《明朝那些事儿》可谓文质兼美，即“思想性和艺术性高度统一”，这极其难得，所以才成为一种阅读现象。对于长篇作品，普遍的不足是“思想性”强于“艺术性”，就是内容挺好，文笔稍逊色，不过这是可以接受的。

对于题主提到的《复活》之类的外国文学，我觉得就不必谈文笔了。外文翻译成中文，“文笔”会大为失真，这是没有办法的事情。哪怕是最好的译者，也没办法完全传递原文的神韵——别说外文，就算是把文言文译成现代文，那种古文特有的神韵和美感，也几乎丧失殆尽。所以，对待外国名著，我们应该关注它的“思想性”，而不是文笔。

同理，莫言的作品，能够被外国人相中，而评上诺贝尔奖，大概也是以“思想性”见长吧？试问，读莫言小说的，有几个人是发自内心地认可其作品本身，而不是冲着诺贝尔奖的名头去的？但问题是，评判中国人作品的好坏，难道外国人更有说服力？难道外国人比中国人更懂中文？

余华的《活着》我读过。作者以一种平静和近乎冷漠的笔触，描绘了人生的困苦、荒诞和残酷。在特定的时代大背景下，主人公经受了各种苦难，所有的亲人都先他而去，到老只剩下一头老牛相依为命。文笔平平，“思想”也不见得有多好：主人公固然是承受了很多痛苦，可是你会发现，他受的那些苦，几乎都毫无意义。在人生面前，他是完全被动的。他没有任何反抗命运，为自我命运做主的意识。也许他的出身，决定了他的命运只能是这样。他的境遇，也正是无数芸芸众生的真实写照，像梭罗说的：“大多数人都生活在平静的绝望中。”但我还是不认为，读这样的作品有什么意义。

最后，透露一个简单易行的办法，去判断文笔的好坏：看文中“的”字出现的频率，这方法是余光中先生发明的。“的”字越少，文笔越好，反之就越坏。“的的不休”的文章，一定不是好文章。